ينطوي فن الرسم على الكثير من الرسامين والماجستير. أحد هؤلاء هو كونستانتين أليكسيفيتش فاسيلييف - ممثل الحداثة الروسية. يمثل عمل كونستانتين أليكسيفيتش نوعًا متنوعًا من الروائع: مواضيع المناظر الطبيعية والمقالات الرسومية والصور الشخصية والتكوين الواقعي والملاحم والتوجه الأسطوري.
هذه الصورة هي جزء من ثلاثية ثلاثية من Vereshchagin حول الحرب بالقرب من Shipka. لكن هذا ، كما هو الحال دائمًا مع هذا الفنان ، ليس جزءًا بسيطًا جدًا من ثلاثية. على أي حال ، فإن فكرة ثلاثية في حد ذاتها لا تتعلق بالكامل بالحرب. بتعبير أدق ، عن الحرب ، ولكن ليس فقط عن وحدتها القتالية ، ولكن من جانب إنساني محض ، هذه القصة الثلاثية هي قصة جندي واحد تم نسيانه ببساطة.
تختلف لوحات Glazunov عن أنماط الكتابة الأخرى. أنها تجسد تعددية تفاصيل مختلفة من الوقت ، وقعت الأحداث من أي وقت مضى. تعد لوحات غلازونوف نوعًا من الملصقات ، ومقاطع زمنية ، وتخبرنا صورة "حياتي" عن حياة الفنان ، وعن مصيره ، وعن الأحداث التي وقعت وأهميته الخاصة في حياته المهنية ، وكانت مهمة لعائلته وله شخصيًا.
المتحف الذي ألهم ماني لخلق لوحته المعروفة على نطاق واسع كان الفنان بيرثي موريسوت. التقيا في عام 1868 وفي الخريف ، بدأ بيرتا في الظهور للفنان من أجل الصورة. قبلت الجمعية الصورة النهائية بشكل جيد وفي ربيع عام 1869 تم طرحها للبيع في أحد الصالونات المحلية.
غالبًا ما تُفسر لوحة Canvas من روبنز "Garden of Love" ، أو كما يطلق عليها أيضًا "Garden of Lovers" على أنها وصف لفترة معينة من حياة الفنان ، أو بالأحرى ، بعد زواجه الثاني. ربما يكون الأمر كذلك. خاصة عندما تفكر في أن الصورة قد رسمها روبنز للروح ، وليس "حسب الطلب". التكوين العام هو مجموعة من الناس يستريحون على خلفية معبد راعية الزواج - الإلهة جونو.
ناقد فني ، ناقد فني ، مرمم ، معلم ، مهندس معماري ، فنان وكل شيء عن رجل واحد متطور بشكل شامل ، إيجور جرابار ، الذي ، بسبب عمله العملاق في المجال الثقافي ، لا يستطيع إلا أن يدخل التاريخ ، اعتبر تغيير نوع واحد من النشاط إلى آخر راحة. علاوة على ذلك ، سافر جرابار كثيرًا وفي كل مكان ، أثناء تعلم شيء ما ، بعد عودته إلى منزله في عام 1900 ، بدأ "الفترة الإبداعية" ، بعد غياب طويل وقع في حب الطبيعة الروسية مرة أخرى.
